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maestro

Christian Iansante per il suo doppiaggio di Bradley Cooper nel film Maestro si aggiudica il premio Musa d’oro edizione 2025

Christian Iansante si aggiudica il premio Musa D’oro edizione 2025 come miglior doppiatore nella categoria cinema per il suo doppiaggio in Maestro il film diretto, interpretato e coprodotto da Bradley Cooper.

Nella produzione con Cooper ci sono anche: Martin Scorsese, Steven Spielberg, Fred Berner, Amy Durning, Kristie Macosko Krieger.

maestroIl soggetto e la sceneggiatura di Maestro sono di : Bradley Cooper, Josh Singer

Le case di produzioni sono: Sikelia Productions, Amblin Entertainment, Lea Pictures, Fred Berner Films.

Nel cast anche Carey Mulligan, Matt Bomer, Vincenzo Amato, Maya Hawke (II), Booch O’Connell, Jace Wade,

Atika Greene, Tim Rogan, Tom Toland, Jule Johnson, Andrew Youngerman, Adam J. Jackson, Miriam Shor, Alexa Swinton, Sarah Silverman, Michael Urie.

Il film è il biopic che racconta la tormentata storia d’amore tra il direttore d’orchestra e compositore statunitense Leonard Bernstein e sua moglie Felicia Cohn Montealegre,

che presto dovette fare i conti con altre relazioni omosessuali del protagonista.

 

Christian Iansante è la voce italiana di Bradley Cooper che nel film è Leonard Bernstein

Giorgio Borghetti è la voce italiana di Matt Bomer che nel film è David Oppenheim.

Il film è disponibile su Netflix dal 20 dicembre.

1943 Leonard Bernstein riceve la notizia della sostituzione all’ultimo momento di Bruno Walter alla direzione della New York Philharmonic, sul palco della Carnegie Hall.

E’ il momento che segna l’inizio di una carriera meravigliosa come direttore d’orchestra  ed anche quello del film.

Tre anni dopo, a una festa, conosce l’attrice Felicia Montealegre: i due cominciano a frequentarsi, anche se Bernstein ha, da anni, una relazione con il clarinettista David Oppenheim.

I due si sposano, hanno figli e Felicia sacrifica se stessa e la sua carriera per la famiglia e i figli ma il marito continua a tornare a casa con i suoi amanti he sono sempre più giovani.

Quando, però,  Felicia si ammala di tumore, lui le resta accanto fino alla fine.

Dopo le candidature ai Golden Globes sia Cooper che Mullighan puntano all’Oscar.

Per somigliare al vero Bernstein nel film Cooper ha deciso di indossare una protesi al naso.

Questa decisione giudicata pessima da alcune personalità ebraiche, che lo hanno accusato di antisemitismo.

Dalla parte dell’attore, invece, sono i figli di Bernstein che hanno dichiarato che non solo il padre avrebbe apprezzato il trucco ma anche ceh:

«L’energia di Bradley è davvero simile a quella di nostro padre e tutti abbiamo subito pensato quanto fosse adatto per il ruolo.

Bradley è stato semplicemente perfetto».

Molti apprezzamenti, sempre da parte dei figli di Bernstein, per l’interpretazione della Mullighan:

«Non sapevamo cosa aspettarci perché nostra madre era una persona molto complessa e aveva tante idiosincrasie.

Mamma era anche molto riservata, quindi non sapevamo se un’attrice sarebbe stata in grado di restituire la sua essenza.

Ed è semplicemente incredibile quanto Carey sia stata bravissima nel fare questo».

 

Nel cast anche Lea De Seine Shayk Cooper la figlia di sei anni di Cooper che interpreta Jamie Bernstein.

 

 

avengers endgame

Avengers: Endgame diretto da Anthony e Joe Russo con le voci di Maggi, Manfredi e Iansante

Avengers: Endgame è il film diretto da Anthony e Joe Russo.

avengers endgameIl film è scritto da Christopher Markus e Stephen McFeely e prodotto dai Marvel Studios

e distribuito dalla Walt Disney Studios Motion Pictures.

Si tratta del sequel diretto di Avengers: Infinity War (2018)

e il 22° film del Marvel Cinematic Universe (MCU).

Nel cast di Avengers: Endgame ci sono:

Robert Downey Jr., Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Don Cheadle,

Paul Rudd, Brie Larson, Karen Gillan, Danai Gurira, Benedict Wong, Jon Favreau, Bradley Cooper, Gwyneth Paltrow e Josh Brolin.

Angelo Maggi è la voce italiana di Robert Downey Jr. che nel film è  Tony Stark / Iron Man.

Massimiliano Manfredi è la voce italiana di Chris Hemsworth che nel film è Thor.

Christian Iansante è la voce italiana di Jeremy Renner che nel film è  Clint Barton / Ronin / Occhio di Falco; Rocket.

Il film va in onda lunedì 3 febbraio su Italia 1 in prima tv alle 21.20.

A causa delle azioni criminali di Thanos, metà degli esseri viventi nel cosmo intero sono svaniti nel nulla.

Gli Avengers, i soli a poter ridare speranza all’intera galassia, hanno subito anche loro una mattanza.

I coraggiosi supereroi cercheranno un modo per porre fine al potere di distruzione che trova la sua essenza nelle mitiche Gemme dell’Infinito,

al fine di riportare tutto com’era prima.

Capitan Marvel, I Guardiani della Galassia, Iron Man, Capitan America e gli altri sopravvissuti cercheranno di ricondurre indietro i loro amici caduti,

in un’avventura epica e spettacolare.

Le riprese del film sono state realizzate ai Pinewood Atlanta Studios nella contea di Fayette in Georgia, e poi nel centro di Atlanta, nello stato di New York , in Scozia e in Inghilterra.

Si tratta di uno dei film più costosi mai prodotti visto che parliamo di un budget stimato di 356-400  milioni di dollari.

Una vera curiosità è che il solo Robert Downey Jr. nel cast ha avuto accesso alla sceneggiatura dell’intero film.

Avengers: Endgame ha guadagnato 60 milioni di dollari nelle anteprime del giovedì sera, superando il record di 57 milioni registrato da Star Wars – Il risveglio della Forza.

Tocca a Robert Downey Jr. il record per il maggior numero di apparizioni, ben 10,  indossando i panni dello stesso supereroe.

Questo record lo ha raggiunto in soli 11 anni

.L’attore ha staccato, così, Hugh Jackman che deteneva il record raggiunto in 17 anni.

re - imagine cabiria

“Re-Imagine Cabiria” è il progetto di Mattia Arrigoni con la voce narrante di Angelo Maggi a cura di Rai Cinema e museo nazionale del cinema di Torino

“Re-Imagine Cabiria” è il film di Mattia Arrigoni.

Un progetto del Museo Nazionale del Cinema di Torino e Rai Cinema realizzato da Cubia e Spazio Koch, in collaborazione con Unspace e con l’Università di Torino.

“Re-Imagine Cabiria” è  un progetto che reinterpreta il capolavoro del cinema muto Cabiria del 1914, diretto da Giovanni Pastrone e arricchito con le didascalie letterarie di Gabriele D’Annunzio.

re imagine cabiriaRealizzato grazie all’integrazione delle tecnologie digitali come la realtà virtuale,

l’Intelligenza Artificiale, e al potente motore grafico 3D Unreal Engine sviluppato da Epic Games.

Angelo Maggi è la voce narrante di “Re-Imagine Cabiria”.

A 110 anni dalla sua nascita, Cabiria diventa così una nuova esperienza immersiva multipiattaforma che sfrutta le tecnologie digitali e soprattutto il motore grafico 3D Unreal Engine (Epic Games),

  • utilizzato nei videogiochi come Fortnite, ma sempre più spesso applicato nell’ambito cinematografico.“Re-Imagine Cabiria” vuole far riscoprire alle nuove generazioni il primo grande colossal del cinema muto italiano, sfruttando le tecnologie per esplorare nuovi linguaggi e ampliarne il pubblico.

Una rilettura moderna di un capolavoro che unisce eredità cinematografica e cultura digitale. Un’operazione culturale per appassionare i giovani ai grandi classici e offrire nuovi impulsi all’industria del cinema.

Il corto VR è disponibile nelle salette CineVR del Museo Nazionale del Cinema e sulla App Rai Cinema Channel VR, mentre la versione lineare è fruibile su RaiPlay.

E da sottolineare come Re-Imagine Cabiria è un progetto realizzato attraverso un approccio artigianale, in cui l’ingegno umano ha giocato un ruolo centrale

nel garantire una ricostruzione filologicamente fedele all’opera originale e alla sua corretta interpretazione.

L’intelligenza artificiale ha contribuito a questo processo offrendo spunti e orientamenti che hanno arricchito e integrato lo slancio creativo,

dimostrando come tecnologia e competenze umane possano integrarsi perfettamente.

Sul progetto  Paolo Del Brocco, Amministratore Delegato di Rai Cinema dice:

Re-Imagine Cabiria è un esempio perfetto che sintetizza il nostro obiettivo, presidiare e gestire il cambiamento senza perdere le nostre radici culturali,

dimostrando come il servizio pubblico possa affrontare con efficacia le sfide del cinema contemporaneo, permettendoci di raggiungere nuove tipologie di fruitori,

in particolare i ragazzi, e fare cultura del digitale attraverso il canale dei media più innovativi.

Il progetto  rappresenta un punto d’incontro tra passato e futuro, e arricchisce l’esperienza cinematografica grazie all’integrazione delle più avanzate tecnologie digitali

che si fondono armoniosamente con la creatività artistica”.

Watchful Eyes

Christian Iansante nel cast del film Watchful Eyes diretto da Gianluca Lasaracina

Watchful Eyes è il film diretto da Gianluca Lasaracina.

Il film è il primo progetto della neonata Lightltess Productions, casa di produzione che si ispira a Blumhouse e A24.

Watchful Eyes La sceneggiatura è opera di Gianluca Lasaracina, Riccardo Silli e Filippo Tancredi.

Tra i produttori di Watchful Eyes figura Amorette Jones nota per aver lavorato al cult di fine anni ’90, The Blair Witch Project.

Nel cast di Watchful Eyes ci sono:

Lorenzo Gioielli, Sonia Battisti, Christian Iansante, Mariacarla Casillo, Luna Miriam Iansante, Georgia Lorusso e Gianluca Spagnoli.

Sebastian, un uomo segnato da un tragico passato e alla deriva dopo la perdita della figlia e del lavoro, accetta un incarico come custode in un campus universitario per una settimana.

Ma quello che sembra un lavoro tranquillo si trasforma rapidamente in un incubo.

Il suo compito è sorvegliare cinque studenti — Oliver, Jayden, Rebecca, Emma e Sofia — tutti sospettati di essere coinvolti nella misteriosa morte della professoressa Vicario, avvenuta solo una settimana prima.

Mentre cerca di mantenere l’ordine tra i ragazzi, Sebastian scopre che l’accaduto potrebbe essere legata a un’antica leggenda di fantasmi che infesta il campus da anni.

Il regista ha commentato con queste parole il progetto:

“Si tratta di un horror con fonti di ispirazione oltreoceano.

Tra i produttori associati infatti abbiamo Amorette Jones che ha seguito e prodotto nel 1999 The Blair Watch Project, fatto con 60 mila dollari di cui tre quarti furono spesi in comunicazione”.

sonic 3

Sonic 3 il film diretto da Jeff Fowler con le voci di Massimiliano Manfredi e Maurizio Merluzzo

Sonic 3 è il film diretto da Jeff Fowler.

La pellicola è il sequel di Sonic – Il film 2, basato sulla serie di videogiochi Sonic the Hedgehog, e tratto per alcune parti del film dai giochi Sonic Adventure 2 (2001) e Shadow the Hedgehog (2005).

sonic 3La sceneggiatura di Sonic 3 è di Pat Casey, Josh Miller, John Whittington.

Nel cast di Sonic 3 ci sono:

Jim Carrey, Ben Schwartz, James Marsden, Tika Sumpter, Colleen O’Shaughnessey, Idris Elba, Keanu Reeves, Krysten Ritter,

Lee Majdoub, Natasha Rothwell, Adam Pally, Shemar Moore, Alyla Browne, James Wolk.

La distribuzione è di Eagle Pictures, mentre la produzione è di:

Blur Studio, Marza Animation Planet, Original Film, Paramount Pictures, Sega Sammy Group.

Maurizio Merluzzo è la voce italiana di Idris Elba che nel film è Knuckles.

Massimiliano Manfredi è la voce italiana di James Marsden che nel film Tom Wachowski.

Sonic, Knuckles e Tails si ritrovano a dover fronteggiare un nuovo e formidabile nemico:

Shadow, un misterioso villain con poteri incredibili mai visti prima”.

Con le loro abilità messe alla prova in ogni modo,

il Team Sonic dovrà cercare un’alleanza inaspettata per fermare Shadow e proteggere il pianeta.

Sonic 3 uscirà nelle sale italiane il 1° gennaio 2025.

Il produttore Toby Ascher sul film dice:

“Sarà un film gigantesco, divertente ed incredibile che ovviamente prende molto da Sonic Adventure 2 e da alcuni dei giochi che il nucleo del team di Sonic ha amato mentre cresceva”.

Il regista Jeff Fowler parla del personaggio di Shadow  che  considera un trionfo personale all’interno della sua carriera.

“Uno dei miei primi lavori nell’industria degli effetti visivi è stato animare questo straordinario personaggio per il suo primo videogioco. standalone di SEGA.

Vent’anni dopo, non potrei sentirmi più onorato di portare Shadow sul grande schermo in Sonic 3″.

wicked

Wicked  il film diretto da Jon M.Chu con Cynthia Erivo, Ariana Grande, Michelle Yeoh, Jeff Goldblum doppiato da Angelo Maggi

Wicked è il film diretto da Jon M. Chu.

La pellicola è l’adattamento cinematografico dell’omonimo musical di Winnie Holzman e Stephen Schwartz,

tratto dal romanzo Strega – Cronache dal Regno di Oz in rivolta di Gregory Maguire, a sua volta una rivisitazione de Il meraviglioso mago di Oz di L. Frank Baum.

wickedLa sceneggiatura di Wicked  è a cura di Winnie Holzman, Stephen Schwartz

I produttori sono: Marc Platt, David Stone, Wayne Cilento, Joe Mantello, Tony Winters.

La casa di produzione è Marc Platt Productions.

Nel cast di Wicked  ci sono: Cynthia Erivo, Ariana Grande, Michelle Yeoh, Jeff Goldblum, Jonathan Bailey e Ethan Slater.

Angelo Maggi è la voce italiana di Jeff Goldblum che nel film è il Mago di Oz.

Wicked racconta le origini di Elphaba, la malvagia strega dell’Ovest che è l’antagonista principale del romanzo Il Meraviglioso Mago di Oz.

Elphaba è molto amica di Glinda, la buona Strega del Sud, ma il loro rapporto si trasformerà presto in un’accesa rivalità.

La storia, oltre a concentrarsi sulle due protagoniste, permette di conoscere meglio anche altri personaggi del Regno di Oz come l’Uomo di Latta e lo Spaventapasseri.

Vale la pena sottolineare come la lavorazione del film abbia trovato numerosi problemi è, infatti,  in lavorazione da oltre dieci anni.

Nel 2016 Universal aveva annunciato che avrebbe debuttato il 20 dicembre 2019, uscita rinviata al 22 dicembre 2021, e poi rimandato un’altra volta.

Grande entusiasmo tra gli interpreti del film come confermano le dichiarazione rilasciate da tutto il cast.

In particolare l’amicizia tra le due protagoniste del film è diventata reale anche nella vita delle due star:

Sento di aver trovato una famiglia: sicuramente con Ariana abbiamo legato moltissimo. Per sempre: ho trovato un’anima gemella” ”

E la Grande ha aggiunto:

Abbiamo creato una famiglia: Jon dice che lui aveva bisogno di noi, ma siamo noi che avevamo bisogno di questi personaggi. In Cynthia ho trovato una sorella“.

Cynthia Erivo ha dichiarato inoltre:

Elphaba soffre di un tipo di solitudine particolare. Però allo stesso tempo è piena di speranza, perché ha avuto un dono.

 E sa che con quel dono può fare grandi cose. So come ci si sente.

 Recitare vuol dire dare vita a un personaggio, ma significa anche scavare dentro di te, per trovare quei sentimenti, che conosci.

Ho dovuto aprirmi molto per questo ruolo, non è facile. Ma tutti sono stati così disponibili, così accoglienti: si sono preoccupati per me“.

La Grande sul suo personaggio dice:

Amare molto qualcosa da fan è però diverso da entrarci in profondità.

Adoro Glinda, mi ha dato la possibilità di esplorare la comicità.

Il personaggio mi ha permesso di uscire dalla mia bolla:

lei stessa non riesce a uscire da sé per via di come è stata educata.

Prima di incontrare Elphaba la sua più grande paura è non essere amata, non essere popolare.

Dopo invece diventa non causare del male“.

 

Il regista Jon M. Chu  sul film dice:

“Pochi registi hanno avuto la possibilità di costruire Oz.

Volevo ricordare la golden era di Hollywood, realizzando il più grande spettacolo possibile.

Ma ogni volta ci dicevamo: il centro di tutto sono le ragazze.

Entrambe incarnano non soltanto dei personaggi iconici, ma hanno portato qualcosa di nuovo ai ruoli. Nella storia ogni personaggio deve svegliarsi: quando conosci la verità, come decidi di comportanti?

Chi sei davvero? A tutti noi viene detto di controllare le nostre emozioni:

ma questo spesso significa arrendersi, mettere da parte chi sei.

E invece a volte devi prendere la parola, devi farti avanti”.

 

Jeff Goldblum ha il ruolo del mago di Oz e del suo personaggio dice:

“Il mago esiste da più di cento anni, da quando è uscito il libro.

Sembra un personaggio carismatico, ma ci sono degli elementi oscuri in lui.

La sua Oz dice molto dell’America di oggi: lui porta cose stupefacenti alla Thomas Edison, ma ci sono anche tanti altri elementi di lui che potrebbero essere giudicati satanici e diabolici.

Poi c’è tutta la questione degli animali.

Per costruire il personaggio ho pensato alla storia di Robert Moses: il potere lo ha corrotto, fino a che una ragazza non si è opposta a lui“.

spectre

Spectre il film diretto da Sam Mendes con Daniel Craig, Ralph Fiennes, Naomie Harris, Andrew Scott con le voci di Lavagnino, Musy e Borghetti

Spectre è il film diretto da Sam Mendes.

Spectre ha il personaggio creato da Ian Fleming e la storia di John Logan, Neal Purvis e Robert Wade,

mentre la sceneggiatura è di John Logan, Neal Purvis, Robert Wade e Jez Butterworth.

I produttori sono: Barbara Broccoli, Michael G. Wilson, mentre  Callum McDougall è quello esecutivo.

spectreLe case di produzione di Spectre  sono:

Metro-Goldwyn-Mayer, Columbia Pictures, EON Productions.

Nel cast di Spectre ci sono: con Daniel Craig, Christoph Waltz, Léa Seydoux, Ralph Fiennes, Naomie Harris, Ben Whishaw, Andrew Scott, Monica Bellucci.

Il film va in oda  il 13 dicembre alle 21.30 su canale 8.

Un criptico messaggio dal passato affida a James Bond una missione in solitaria prima a Città del Messico,

poi a Roma, dove incontra Lucia Sciarra, la bella e irraggiungibile vedova di un famigerato criminale.

Bond riesce ad infiltrarsi in una riunione segreta e scopre l’esistenza di un’organizzazione oscura, meglio conosciuta come Spectre.

Da Londra, però, qualcuno sta tentando di ostacolare le azioni di Bond.

Costretto ad agire in segreto, Bond si rende conto che l’unica soluzione per ostacolare Spectre è affidarsi a Madeleine Swan, la figlia del suo vecchio e acerrimo nemico Mr White.

Ora Bond dovrà vedersela con un pericoloso nemico proveniente dal suo passato.

Andrea Lavagnino è la voce italiana di Ralph Fiennes che nel film è Gareth Mallory / M.

Stella Musy è la voce italiana di Naomie Harris che nel film è Eve Moneypenny.

Giorgio Borghetti è la voce italiana di Andrew Scott: che nel film è Max Debingh / C.

Il film è costato 250 milioni di dollari facendo della pellicola la più cara della saga 007.

Un film difficile da girare perché le riprese riguardano 3 continenti, Europa, America del Nord e Africa e 5 paesi: Inghilterra, Italia, Marocco, Messico e Austria.

Roma è una delle location scelte per il film ed è l’unica volta che un film della saga si gira in questa città.

Come già accaduto in altre due occasioni, in questo film a fare la parte del cattivo ci sta un wrestler si tratta di Dave Batista.

Anche se inizialmente sembrava che dovesse essere Kevin Spacey in realtà il cattivo di questa storia è Christoph Waltz.

Non è la prima volta che Sam Mendes e Daniel Craig  lavorano insieme nella saga di 007, rispettivamente come regista e come attore protagonista,

perché lo hanno fatto in  Skyfall, nel  2012.

La bond girl del film è Monica Bellucci anche se inizialmente pare dovesse essere Penelope Cruz la  bond girl

La produzione, come detto è internazionale, per un film molto lungo da girare;

pare siano tarscorsi sei mesi sul set, motivo per cui Gary Oldman ha rifiutato la  la parte di Oberhauser .

La critica ha giudicato strepitoso l’inizio del film, un piano sequenza infinito che riprende Daniel Craig durante il Giorno dei Morti (Dia de Los Muertos) in Messico.

Spectre è entrato nel Guinness dei primati per “la più grande esplosione della storia del cinema”, ottenuta usando 8.418 litri di carburante e 33 kg di esplosivo.

La scena è ambientata a Erfoud, in Marocco.

 

merluzzo

Maurizio Merluzzo vince l’Anello d’Oro nella categoria “Prodotti di Animazione” al Festival internazionale di doppiaggio “Voci nell’ombra”

Maurizio Merluzzo vince l’Anello d’Oro nella categoria “Prodotti di Animazione” al Festival internazionale di doppiaggio “Voci nell’ombra”.

merluzzoII Premio Cartoni Animati e Prodotti d’Animazione è stato vinto da Maurizio Merluzzo per il doppiaggio di Garfield in “Garfield – Una missione Gustosa”.

Ha consegnato il premio il giurato per la Sezione Prodotti di Animazione Lorenzo Doretti.

proprio grazie alla voce di Merluzzo il famosissimo gatto Rosso, Garfield, è stato ancora più amato dal pubblico nel film.

Nella pellicola Garfield, il famosissimo gatto di casa che odia il lunedì e ama le lasagne, vive una scatenata avventura all’aperto!

Dopo l’inaspettato incontro con il padre perduto da tempo, il trasandato gatto di strada Vic, Garfield e il suo amico canino Odie

sono costretti a lasciare la loro vita piena di comodità per unirsi a Vic in un’esilarante rapina ad alto rischio.

Su Garfield Merluzzo ha dichiarato:

“Garfield è un personaggio intramontabile perché è nella vita di tutti noi, in tutte le generazioni”. Grazie ai fumetti e all’animazione Garfield è diventato parte dell’infanzia di tutti noi.

Mi sono divertito durante l’intera fase di doppiaggio del film, c’è una comicità molto tagliente, a volte anche un po’ cinica.

Mi ha fatto molto ridere ed è stato facile immedesimarsi in Garfield.

Quello che ricorderò di più di questa esperienza è che ho doppiato un personaggio che ho amato nella mia infanzia:

non a tutti capita, sono stato molto fortunato!

apocalisse-z-l-inizio-della-fine

Apocalisse Z – L’inizio della fine è il film di Carles Torrens con Francisco Ortiz e José María Yazpikdoppiato da Christian Iansante

Apocalisse Z – L’inizio della fine è il film diretto da Carles Torrens.

Il film è basato sul romanzo omonimo del 2008 di Manuel Loureiro.

La sceneggiatura è Ángel Agudo mentre i produttori sono: Adrián Guerra, Israel Mendoza, Núria Valls

mentre il produttore esecutivo  è Adriana Izquierdo.

apocalisse-z-l-inizio-della-fineLa casa di produzione è Nostromo Pictures mentre la distribuzione in italiano è a cura di Amazon Prime Video.

Apocalisse Z – L’inizio della fine è in onda su Amazon Prime.

Nel  cast di Apocalisse Z – L’inizio della fine  ci sono:

Francisco Ortiz, Marta Poveda, José Maria Yazpik e Berta Vázquez.

Accanto a loro inoltre figurano:

Amalia Gómez, Iria del Río, María Salgueiro, Yuri Mykhalychenko, Ian Monclús, Yaiza Macías, Ana Garcia Molero, Iago Andrade,

Mohamed-Ali Boulabiar, Sergey Grab, Beka Lemonjava, Niko Verona e Oriol Ruiz.

Christian Iansante è la voce italiana di José María Yazpik che nel film è Pritchenko.

Una strana malattia simile alla rabbia, che trasforma le persone in creature estremamente aggressive, inizia a diffondersi senza controllo in tutto il pianeta.

Manel è un uomo che non ha ancora superato la perdita della moglie in un incidente e da un anno è depresso e isolato dalla famiglia.

Unico a fargli compagnia è Lúculo, il suo gatto.

Quando la malattia inizia a diffondersi con maggior vigore, Manel deve rifugiarsi in casa per sopravvivere, ma presto lui e il suo gatto saranno costretti a partire,

incontrando improbabili ma essenziali compagni di viaggio

Torres, il regista di Apocalisse Z – L’inizio della fine, racconta l’approccio alla sceneggiatura tratta da un libro di successo:

Prima di tutto devo dire che quando si approccia da un progetto basato su un libro tanto amato è meglio farlo con una certa incoscienza

perchè se ti metti a pensare a tutta la gente che sta aspettando il film non lavori più.

 

Torres spiega anche la differenza di Apocalisse Z – L’inizio della fine con altri che parlano di sopravvissuti:

Volevo  avvicinarmi a tutto quello che rende il romanzo molto plausibile e parlare sempre di personaggi che agiscono completamente sopraffatti dalle circostanze.

I personaggi credono che in qualche modo torneranno nello stato di benessere in cui sono sempre stati, cioè e tra tre mesi o due si risolverà e torneranno alla normalità.

Mentre  in altri film che trattano questi argomenti i protagonisti si trovano nella post-apocalisse sono già dei personaggi che si sono adattati a un nuovo mezzo, sanno già come comportarsi, per me la differenza è lì.

Invece questo film è ambientato prima dell’apocalisse, questo film comincia oggi per cui le persone  stanno prendendo coscienza delle notizie che stanno dando in tv mentre vivono la loro quotidianità.

Quello che mi interessava era vedere come la società collassa in questi casi.

 

 

mangia prega ama

“Mangia Prega Ama” è il film diretto da Ryan Murphy con Julia Roberts, Javier Bardem, James Franco doppiato da Massimiliano Manfredi

Mangia Prega Ama è il film diretto da Ryan Murphy.

basato sull’omonimo libro diventato bestseller Eat Pray Love di Elizabeth Gilbert

La sceneggiatura è di Ryan Murphy e Jennifer Salt.

mangia prega amaIl produttore è Dede Gardner mentre i produttori  esecutivi sono: Brad Pitt, Jeremy Kleiner, Stan Wlodkowski.

Le case di produzione sono:

Columbia Pictures, Plan B Entertainment, Red Om Films, Syzygy Productions.

E la distribuzione in italiano è a cura di: Sony Pictures.

Nel cast  di Mangia Prega Ama ci sono:  Julia Roberts, Javier Bardem, James Franco, Billy Crudup.

Massimiliano Manfredi è la voce italiana di James Franco che nel film è David Piccolo.

Le riprese, invece, sono iniziate a New York, proseguite a Delhi e Pataudi (India), Bali (Indonesia), Roma e Napoli.

A Roma sono state girate scene a Piazza Navona, Campo de’ Fiori, Piazza di Spagna e Villa Borghese:

a Napoli hanno girato nel quartiere Forcella.

Liz Gilbert ha tutto ciò che una donna moderna può sognare, un marito, una casa e una carriera di successo, ma come tante altre donne è insoddisfatta, confusa e alla ricerca di cosa effettivamente desidera dalla vita.

Appena divorziata, trovandosi ad un bivio, Liz decide di allontanarsi dal suo mondo rischiando tutto. Intraprende un viaggio intorno al mondo per tagliare con il passato e ritrovare se stessa.

In Italia riscopre il piacere di mangiare, in India arricchisce la sua spiritualità e, inaspettatamente, a Bali ritrova il suo equilibrio interiore grazie al vero amore.

 

Julia Roberts dopo avere letto il romanzo ha voluto fortemente interpretare Liz:

Ognuno di noi affronta un percorso, un momento nella propria vita nel quale sente l’esigenza di ridefinire ogni cosa e capire cosa si cerca.

Il cammino di Liz è particolare, è visivo, una storia che ha un suo fascino, una storia universale, familiare a chiunque.

L’attrice ha dichiarato, inoltre,  di avere un rapporto idilliaco con l’Italia dove è tornata per la terza volta a girare un film:

l’Italia mi vizia, tornarci è stato confortevole ma anche eccitante, visto che c’è sempre un nuovo aspetto della vostra metropoli da scoprire.

Non è più quel mistero quasi minaccioso di quando vai in un posto per la prima volta.

Ho compiuto il viaggio partenopeo più breve della storia.

 Ho avuto giusto il tempo di abboffarmi di pizza: ne avrò mangiate sette, poi siamo subito ripartiti.

Certo, qualche chilo in Italia l’avrò preso:

ma per fortuna poi siamo andati in India a girare in abiti larghi e comodi, quindi sullo schermo non si è visto nulla… Ma resistere ai piatti di pasta era impossibile“.

 

Gli autori sapevano quanto fosse necessario girare negli stessi luoghi visitati dalla Gilbert ed il regista ha spiegato come hanno lavorato:

Eravamo pronti a spostarci in tutti i luoghi in cui era stata Liz Gilbert.

In alcuni casi li abbiamo raggiunti facilmente, soprattutto a Roma, altre volte siamo stati fortunati, come quando abbiamo girato alla Casa Reale di Ketut Liyer a Bali.

 Essendo il libro famoso e amato, come regista dovevo attenermi alla realtà.